Модерн – поцелуй искусства:
Образы красоты и гармонии в творчестве европейских художников от Климта до Врубеля
В конце 19 века искусство Европы переживало небывалый подъем. Молодые художники открывали новые стили и направления, экспериментировали с цветом и сюжетами, живописными техниками. Публику уже было не удивить импрессионизмом. Так на стыке новейших эстетических тенденций и дизайна появился новый стиль – современный или модерн.
Художники вдохновлялись искусством Японии и Востока (ассиметричные узоры и плавные линии цветов), золотыми мозаиками Византии, эзотерикой и мистицизмом (мода на образы ангелов и демонов), влиянием декаданса (жемчужно-мерцающие полотна) и дизайна (плакаты, афиши и реклама).
Мы рассмотрим работы Г. Климта, А. Мухи, О. Бердслей, Ф. фон Штука, Ф. Ходлера, Л. Бакста, М. Врубеля и других художников модерна.
Содержание
- Творчество и биографии известных художников эпохи модерна
- Какую роль играл символизм в живописи
- Известные объединения художников: «Мир искусства», «Понт-Авенская школа» и другие
- Особенности графики эпохи модерна: новаторские приемы в печати и создании изображений, появление литографии
- Правда ли, что именно графика в стиле модерн оказала значительное влияние и на архитектуру модерна?
Лектор
Воронина ДарьяХудожник-искусствовед, популяризатор искусства, лектор, педагог.
Член Творческого Союза Художников России.
В 2004 году Дарья окончила Московский педагогический государственный университет (художественно-графический факультет).
Искусство и общение – две вещи, которые вдохновляют меня в этом мире более всего» - говорит Дарья.
Последнее редактирование модератором:
- Статус
- В этой теме нельзя размещать новые ответы.